Né en 1936 à Nîmes, le parcours artistique de Claude Viallat est marqué par une constante recherche de nouvelles formes d'expression et une volonté de remettre en question les codes établis de la peinture.

 

Après des études aux Beaux-Arts de Montpellier et de Paris, Viallat rejoint le mouvement "Supports/Surfaces" dans les années 1970. Ce mouvement, qui prône un retour aux fondamentaux de la peinture (support, matière, couleur), a profondément influencé son travail.

 

Viallat est particulièrement connu pour ses toiles sur lesquelles il répète inlassablement un motif simple : un osselet. Ce motif, qu'il applique à l'aide d'un pochoir, devient sa signature et le caractérise immédiatement. Loin d'être une simple décoration, l'osselet est pour Viallat un élément générateur de rythmes et de compositions complexes.

 

Au fil des années, Viallat a expérimenté de nombreux supports et techniques : toile, papier, bâches industrielles... Il a également travaillé sur des installations in situ, plaçant ses œuvres dans des espaces naturels ou architecturaux. Cette approche lui permet de questionner la notion d'œuvre d'art et de ses rapports avec l'espace.

 

Son œuvre, à la fois rigoureuse et poétique, a profondément marqué l'histoire de l'art. Ses expositions ont été présentées dans de grands musées, comme Carré d'Art - Musée d'art contemporain de Nîmes, le Musée Fabre, Musée d'Art Moderne de Céret ou encore le Centre Pompidou à Paris et son travail continue d'inspirer de nombreux artistes.